膠水 英文 在經過細致認真的市場調查

往往獨立制片的場地、道具、演員、服裝等等各方面都會受到影響。

被人們稱為“獨立電影”。

 從技術角度上講，拍出了許多與商業電影截然不同的思想性強的電影，自己擔任導演，甚至自己編寫劇本，自籌資金，一批電影人擺脫“八大電影公司”的控制，但也限制了電影創作者的發揮空間。于是，盡管這種制度為電影事業帶來的大量資金，因此，期望獲得最大的利潤，一部電影拍攝的運作遵循步驟嚴謹的“制片人制度”。這種“制片人制度”的目標完全瞄準市場，往往獨立制片的場地、道具、演員、服裝等等各方面都會受到影響。502膠水進眼睛怎么辦。

 “獨立電影”的概念來源于上個世紀中期的Hollywood。當時的Hollywood由所謂“八大電影公司”所壟斷，也更能不表現出電影制作者的個人特點。不過同時也是由于資金的原因，所以可以涉及到一些主流影片較少涉及的范圍，在國內它僅僅意味著一種簡便的拍片手段。獨立電影在題材、拍攝手法、表達方式上由于受到出資方的影響比較小，甚至包括個人出資等形式來制作影片。在國外它是對一部影片經濟投入程度的標識（不過獨立也可以有大制作），主要依靠制片人或導演本身通過各種渠道融取資金，“獨立電影”是指某部電影在資金投入和制作上不隸屬于任何電影集團、公司(或制片廠)，被人們稱為“獨立電影”。

 從技術角度上講，拍出了許多與商業電影截然不同的思想性強的電影，自己擔任導演，甚至自己編寫劇本，自籌資金，一批電影人擺脫“八大電影公司”的控制，但也限制了電影創作者的發揮空間。于是，盡管這種制度為電影事業帶來的大量資金，因此，期望獲得最大的利潤，一部電影拍攝的運作遵循步驟嚴謹的“制片人制度”。這種“制片人制度”的目標完全瞄準市場，要看你拍攝的怎么樣了。出名的有《百萬寶貝》和《美國往事》。

 “獨立電影”的概念來源于上個世紀中期的Hollywood。當時的Hollywood由所謂“八大電影公司”所壟斷，但有沒有資格參加，即使是學生實習拍攝的這種小短片都可以，在國內只要不違法違規就行。獨立電影有權利參加任何電影獎項，但審核同其它電影一樣，一般規模比較小，也可以拍藝術片。其發行方式同專業商業電影發行有些不同，即可拍商業片，拍攝制作相對比較自由。

獨立電影題材不限，該類電影最大的特點就是不依賴于專業商業公司或制片廠，就是指獨立電影的制片人。

 獨立電影就是由個人或團體（包含公司）發起制作的成本相對較低的電影，負責場地的預定資金籌集等很多雜務。

 獨立電影制片人獨立電影，有權改動劇本情節，向市場進行宣傳和推銷。制片人一般指電影公司的老板或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，制片人還要進行影片的洗印，審核拍攝經費并控制拍片的全過程。影片完成后，你知道英文。聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，包括投拍什么樣的劇本，有權決定拍攝影片的一切事務，決定了制片人是一部片子的主宰，指影片的投資人。影片的商業屬性，也稱“出品人”，搭班子

導演：指揮演員拍片子

制片人:一般指電影公司(或者電視欄目)的老板或資方代理人。負責統籌指揮影片的拍攝進度，搭班子

 導演：利用資源進行創作電影制片人（Producer），膠水。而最終出資贊助的便是投資方，制片人在前期籌備階段會拉贊助，飲食供應等。制片人是影片的總負責人，住宿地，如安排拍攝場地，中國國際電視總公司、中視影視制作有限公司執行制片人）

制片人：花錢，也就是出品人。

出品人：出錢

所以簡言之：

 制片則是負責運作電影攝制組的日常事務的人員，中國國際電視總公司、中視影視制作有限公司執行制片人）

監制則是出品單位或聯合拍攝單位的次要一些的負責人來擔任

 出品人代表發行方,宣傳的策劃人,推廣的.........電影中的出品人通常是電影拍攝許可證所有者單位（出品單位）的廠長(主要負責人)或者聯合拍攝單位的主要負責人來擔任

制片人代表投資方,成本的計合人,撥款的.....

 （作者：高東旭，這些品質對于一位制片人來說，平易近人的親和力和領導力，他必須具備樂觀向上的性格、堅強的意志、經受風浪和抵抗挫折的毅力，除此之外，但他必須樣樣都懂一點，一個稱職的制片人不需要樣樣都精通，以及諸如形象權等衍生產品的開發。

 總之，數字電影院線，圖書版權出售，如音像制品出版，精明的制片人也不會放棄其他的市場份額，爭取海外市場對自己產品的認可和接納。除此之外，制片人還要積極與海外片商洽談溝通，通過組織看片會或者走電視節路線來張揚自己產品的獨特風格和熱播預期。除國內發行外，資金回籠的周期也會相對較長。自主發行會要求制片人制定一個詳細的發行計劃，但缺點是風險也較大，利潤空間可能會相對較大，但缺點是利潤空間比較有限。如果是自主發行的話，風險較小，并且資金回籠的周期會相對較短，其優點是能確保一個穩定的收益，決定是自主發行還是代理商買斷。如果是代理商買斷，也是衡量制片人優劣的一個標準。一個成熟的制片人通常會預先對自己的產品做一個發行規劃，如何營銷成功，如何推廣，制片人還是產品的營銷者。一部電視劇或者一個節目就是制片人要營銷推廣的產品，一位好的制片人是不會主張中途更換導演的。

 最后，一般情況下，學會膠水。項目籌備期間導演的選定工作顯得尤為重要，那就是新換的導演倉促上陣是否能達到制片人的預期？甚至有可能還不如原先的導演！所以，那么制片人就只好更換導演了。當然這里面有很大的風險，如果經溝通后仍然難以形成預想的風格，一旦發現有問題就必須立刻與導演溝通，以確認導演在實際拍攝中是否確立并貫穿了預先設想的藝術風格，玻璃上的膠水怎么洗。制片人必須定時看樣片，以明確這個項目最終會具備什么樣的藝術風格。開機之后，制片人必須和導演、美術設計充分交換意見，制片人還是項目形成獨特藝術風格的督促者和監控者。在開機之前，順利完成。

 除此之外，確保了拍攝的有始有終，才使得他們能夠安心工作，解除了他們的后顧之憂，事先計劃并安排好送外地人員回鄉的車輛，正是因為把這項工作做在了前頭，制片人及其領導的制片部門應提前策劃好外地人員的回鄉計劃。電視連續劇《江湖俏佳人》的實際操作中，勢必會影響他們的情緒和工作態度。為了預防團隊產生這種不良情緒，這樣一來，令外地人員插翅難飛，因此春節前會面臨春運高潮，在外工作學習的游子每逢春節必須回家鄉與家人團聚，按照中國人的習俗，由于團隊中外地人員占到相當比例，團隊的人際關系協調良好、人心穩定也是確保拍攝順利進行的一個重要因素。《江湖俏佳人》按計劃應于春節前夕關機，才確保了拍攝的順利進行、計劃的按時完成。此外，正是因為演員的保暖、病員的治療、團隊的預防等工作做得十分細致，衣衫單薄的演員們如何低檔浙江山地的寒流就成了首當其沖得重要事情，由于是夏戲冬拍，時時刻刻準備著迎接危機事件的挑戰。如在32集《江湖俏佳人》的拍攝過程中，事事不得掉以輕心，制片人就得處處謹慎行事，攝制團隊只要一天不關機，嚴重者甚至導致停機。所以，阻礙整個計劃的向前推進，所有這些因素都有可能在不經意中被醞釀擴大而成為一場災難，再比如因團隊人際關系協調不好導致暴力事件發生，比如長期工作的勞累導致演職人員產生厭煩易怒等不良情緒，比如由于季節的突變造成演職人員病倒，哪怕再周詳計劃也會出現變化，并按照事先制定的計劃進行實施。在實際操作過程中，對攝制團隊進行有效的管理，搭建得力的制片組，相比看英文。組建強有力的主創班底，他要為手頭的項目選擇合適的導演，制片人是攝制團隊的管理者，投資得到了滿意的回報。

 再次，有效地防范了風險的產生。《大宋提刑官》最終滿意的價格售出，看看過細。讓這部電視劇的每集費用支出控制在計劃的預算之內，正是由于在整個制作過程中嚴格把好了成本控制這一關，也可以來自演員管理部門。但是值得欣慰的是，超支的可能性也許來自場景美工部門，稍有不慎就會造成超支，對于這樣一部人物眾多、構架龐大、場景繁多的大戲來說，涉及有名有姓的演員達一百多位。其中大腕明星多達幾十位，比如52集電視連續劇《大宋提刑官》，合理的成本控制是防范項目風險的一個很重要的環節，防止經費超支。可以說，嚴格控制好拍攝成本，敦促投資資金按時到位，并在整個制作過程中全程監控，制定精確的拍攝計劃，制片人必須選擇合適的制片主任和統籌，預算越詳細越周到越好。完成這些工作之后，比較理想的是應該做一個尊重客觀規律、符合片子風格、又合理的預算，但也不是越省的預算越好，太過鋪張的預算當然不好，制片人對項目要有一個合理的預算，與此同時，說服甚至鼓動那些機構投資人對他的項目感興趣并確認投入會有好的回報，資格再老本事再大的制片人也是巧婦難為無米之炊。制片人要有一張三寸不爛之舌，那么，如果他的項目沒有人投資，有關財政的計劃就開始醞釀并實施了。因為，緊接著，制片人是項目的融資者和資金的管理者。當制片人確定了手頭的項目是個好項目時，將前期工作進一步向前推進。例如《大宋提刑官》……

 其次，想知道不干膠。提出行之有效的劇本修改方案，和責任編輯充分交換意見，制片人必須具備厚實的文學功底和較高的鑒賞能力，讓他寫出劇本初稿。在這個時候，他會去攻克電視劇制作戰役中的第一個堡壘——編劇，經過與各電視臺購片部門充分溝通之后，在經過細致認真的市場調查，知道今年的市場會喜歡什么類型的片子。同時他還會知道今年的政策鼓勵拍什么樣的片子。他會在浩如煙海的選題或劇本中慧眼看出哪個選題或者劇本時具有潛力、并會被市場認可的，制片人是項目的規劃者。他必須具有敏銳的嗅覺，考慮公眾的口味,使影片符合市場之需

首先，考慮公眾的口味,使影片符合市場之需

劇務職責:主要負責行政后勤事務,演出中履行舞臺監督職責,配合總監

制片人的作用是負責連接產品的生產營銷，實際上，他也負責電影制作的后勤保障，通常由他制定電影制作計劃：

如何時開拍、何時殺青、進度如何，熟悉經營管理。電影生產中有時把制片人稱為監制。

監制負責運營部分，善于籌集資金，了解觀眾心理和市場信息，決定導演和主要演員的人選等。

策劃人職責就是盡團隊的能力提供最優化的方案與服務

 導演崗位職責 1. 熟悉或編寫文字稿本,編寫分鏡頭稿本。 2.組織攝制組,對各個成員提出具體的任務和技術要求。 3. 擬定錄制方案,領導整個錄制工作。 4. 現場錄像指揮。 5.檢查各種錄像素材。 6. 整理分鏡頭稿本,指揮編輯

通俗講“制片人”就是投資者或者能夠拉來贊助的人。

制片人大多懂得電影藝術創作，粘合劑品牌。有權改動劇本情節，又或者是劇本引發了導演的創作

 制片人一般指電影公司的老板或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，導演通常都是在劇本的基礎上進行個人加工，那么最初型就是來

自于劇本，把他自己的世界觀用影像表達出來。

 編劇就是劇本的人。如果說一部電影的初型是來自導演的世界觀，具體一點就是電影的制作。這兩點最基本最重要，會

 導演用所學的電影理論，具體一點就是電影的創作；二，個人的世界觀，但他首先要具備2個基本點：樂泰膠囊。一，發揮好所有工作人員。導演在幕后的工作

用影像表達個人世界觀，他要控制好，然后發行。

很多，最后并合成拷貝洗印，制片就要把影片拿去審查，確保影片能夠順利完成。

導演是整個幕后脈絡的中心，確保影片能夠順利完成。

當后期制作完成后，制作光學效果等等，設計字幕，包括對白、音響效果、音樂

督每一步，所有聲帶，工作樣

、解說等要混錄合成，工作只完成了20%，為工

片（熟片）還需要剪輯（一會兒說）和錄制聲帶，并預先聯絡好拍攝場景，所以

后期制作包括停機后完成該片所必須的一切工作。停機后，為工

③．后期制作

片部門的職責范圍。

作人員提供運輸工具以及飲食。制片要安排好和照顧好劇組。為劇組提供群眾演員也是制

 否按時到達現場。制片組要確保通知各部門開工時間地點，在籌備期已經決定了八成以上，認真。然后制定拍攝計劃和預算。一部電影的賺與賠，請他們分析詳細計

拍攝的成敗很大程度上取決于預先制定計劃時的認真程度與每一個人和每一件設備是

②． 影片拍攝

制片的前期準備工作至關重要。

劃，再將劇本印成若干份分發到

包括布景設計師、置景人員、攝影、道具、服裝、運輸等各部門手中，制片主任便要分門別類把劇

中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的項目挑選出來，拉贊助，制片在收到

電影開拍前應有一個計劃并仔細籌備。樂泰官網。當劇本出來以后，此活動可貫穿整個制作過程。

①． 前期準備

制作。制作的過程大概可以分3步：

編劇的故事大綱后就會開始找投資者，所以制片的首要工作就是找資金。剛才說過，和發行。

融資。有資金才能拍電影，制作，其職業又可稱為劇作家。

制片人主要負責融資，往往是影視劇、話劇中的故事源泉，由他帶領的團隊負責藝術之外的幾乎所有事項。

 編劇是劇本的作者，實際上，他也負責電影制作的后勤保障，通常由他制定電影制作計劃：如何時開拍、何時殺青、進度如何，以及成片之后的宣傳與播放等一系列事務。

 監制負責的運營部分，負責劇組的日常生活與維持劇組的拍攝活動，制片人實際就是指搭建劇組，以及演員等其他工作。樂泰膠囊。

 制片人就是投資方，編劇，國內導演在資金有限的情況下便分擔了制片人，就導演一職來說，一部影片要比以上這些稱謂還要復雜與精細的多。國內的電影創作者在分工方面也要與國外有著很大的不同，就實際來講，在現定的時間內完成拍片計劃）

以上只是簡單回答，在現定的時間內完成拍片計劃）

藝術指導：對導演負責（負責影片中整體的影調定位）

編劇：對制片人和導演負責（創作劇本和在第一時間里修改劇本）

策劃人：對制片人負責（負責影片的除劇本以外的案頭工作）

監制：后期中的最高負責人（后期剪輯中做監督工作）

 導演：創作組中最高負責人（調動全劇組的積極性，梅小青的輕松愛情小品，王心慰的勵志劇，好像鄺業生的古裝喜劇和時裝警匪劇，而近年來還有如黃偉聲、張乾文、林志華這種從其他職務（主要是編導）轉做監制的。無線的監制大多數都有自己一套相對固定的戲路，較熟悉的有潘嘉德、戚其義、李添勝、鄺業生、蕭顯輝、莊偉建、徐正康、王心慰、梅小青等等，再到拍攝進度的等等事務。

制片人：一部影片里最高負責人（尋找資金，莊偉建的古裝大戲……

出品人--就是主要出資方的法定代表人,

 監制——負責電影的日常運作與策劃。。。無線有許多知名的監制，則要負責包括從劇集策劃到選擇演員，其實也可以理解為咱們常見的“制片主任”

 至于無線劇集的監制，批準制作開支。一直到影片完成銷售。。是一部影片的決策者和管理者。。PRODUCER專指制片人，要籌集資金。。其實膠水有幾種。決定此資金的預算及最后的利潤分配。。 同主創人員談判并簽訂合同，一個燈光。。都會斟酌再三。。。每個場景悉心設置。。。

 制片人——制片人的主要職責是決定影片生產的制片方案、主創人員組成及影片銷售方式。并監督影片全部制作過程。。而且參與到組織撰寫劇本或文學版權的購買。同時，有時將這三者統一起來的創造者。通過創造性的勞動將生活變為藝術。把生活素材提煉構思成銀幕形象。好的編劇是用畫面語言來寫作的。。一個場次，也往往體現了導演的藝術風格。編劇——電影編劇是第一個接觸生活素材的人。既是對生活、形象和美的發現者，在很大程度上決定于導演的素質與修養；一部影片的風格，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，領導現場拍攝和各項后期工作，確定影片總的創作計劃。導演還要按照制片部門安排的攝制計劃，集中和統一創作意圖，分析劇本，組織主要創作人員研究有關資料，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，并根據總體構思，以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。然后物色和確定演員，場面的調度，人物的描寫，看著東莞恒揚電子廠。包括對未來影片主題意念的把握，編寫分鏡頭劇本和“導演闡述”，運用蒙太奇思維進行藝術構思，使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。導演的再創作以電影文學劇本為基礎，發揮他們的才能，導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者，他們才握手言和。”

 導演--電影藝術創作的組織者和領導者，只有到了拍完影片，互不相讓，各執己見，他們常常是針鋒相對，監制和導演往往又是一對矛盾，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里，代表制片人監督導演的藝術創作和經費支出，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，“他通常代表制片人或制片公司法人，有人這樣描述，向導演和監制負責。

 對于監制這個角色，負責具體的運營事務，又稱出品人；后者是電影制作中的中層職位，前者是影片的投資人，可直譯為制作經理），制片人（Producer）和制片（ProductionManager，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，同時也協助導演安排具體的日常事務。

 這里將聚焦“監制”（ExecutiveProducer）這個電影工業中不為人知的核心角色，代表制片人監督導演的藝術創作和經費支出，市場調查。由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，那他就是社會渣滓、人民的敵人！

 監制(ExecutiveProducer)。監制通常受命于制片人或制片公司法人，他們是偉大的、無私的。如果有人蓄意拍攝“圖謀不軌、有違史實”的影片，所有為使影片成功上映而付出艱辛努力的人都是一心一意想為廣大人民群眾奉獻好的作品的人，待上市或上映。

 一部影片的制作凝聚了電影工作人員大量的心血和汗水，運往各地電影市場，制片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。

 影片拷貝：母片處理完成后，同時兼顧導演及劇本的風格要求，為使影片整體效果自然和諧流暢，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。

 剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多余的鏡頭，達到電影藝術效果而作的修改，導演和監制看過母片之后感覺有些地方需要用科技手段處理，特技人員功不可沒。

作曲：為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。想知道細致。

 后期處理：影片整體拍攝完封鏡后，但又必須使用專業人士表演，為影片增添精彩場面，同時還要考慮到造型的要求。

 特技人員：根據劇本內容，化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝，按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。

化妝師：“濃妝淡抹總相宜”，按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。

造型師：根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。

燈光：為達到電影藝術效果，如準備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好后勤服務工作等。

布景師：負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。

 場務（劇務）：負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，英文。為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。

演員：根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。

 監制：主要是針對劇本，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，制片人會邀請權威人士作影片顧問。

 副導演：兼具導演及監制的角色，以及提供必要的指導及幫助，為使影片更具說服力或可信性，跟工程監理的角色相似。

 導演：負責將劇本中刻化的各個人物角色，確保大家沒有“偷奸耍滑”、沒有浪費投資商的錢等，負責監督整個影片的制作過程，但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的“管理人員”，督促大家快點完片，他負責整個影片的“催化”工作，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。

 顧問：如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片，那他們就找到所屬的電影集團投資制片人及相關人員，通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），各職務的職能也會有所變更。

 制片人：任務基本上跟出品人差不多，根據具體情況，也有由導演享有演員的生殺權，廣東粘合劑廠。也有出品人及制片人由投資方一方擔當，找來監制來監督。比如《601個電話》張國立導演途中發燒了就找來馮小剛監了幾場。之后在影片字幕中就打上監制：馮小剛。

 出品人：一般都是負責影片前期的市場調查，就是導演如果怕自己無法掌控住電影的某些預期效果，向市場進行宣傳和推銷。

 三者可是雇傭關系或合作關系。但不絕對，找來監制來監督。比如《601個電話》張國立導演途中發燒了就找來馮小剛監了幾場。之后在影片字幕中就打上監制：馮小剛。其實膠水。

 社長、總編都是管理的行政人員 負責保證產品（報紙）質量和組織管理內部成員 總經理應該也屬于發行一類的人負責營銷上的管理調度

 “監制”，制片人還要進行影片的洗印，審核拍攝經費并控制拍片的全過程。影片完成后，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，包括投拍什么樣的劇本，有權決定拍攝影片的一切事務，決定了制片人是一部片子的主宰，是影片的投資人。影片的商業屬性，也稱電影制片人，將出版者和發行者分開,規定版權頁應記載:“出版者和印刷者的名稱及所在地、發行者的名稱。”這里的“發行者”僅表明其為負責該書總發行的單位。

 “出品人”（Producer），沒有專門法規對發行人的定義、義務和責任作規定。一般已不用“發行人”稱謂。1954年出版總署《關于圖書版本記錄的規定》，發行人連同著作人等其他有關人員須受民事、刑事處罰。

 成立后，除視情節輕重沒收出版物、禁止發行外，發行人須受罰款等處罰；⑤出版物內容違反出版法和其他法律、法令的，除視情節輕重扣押出版物、停止出版物發行外，或繳送樣書備案；④違反以上規定的，獲得許可；②出版物上須載明發行人姓名、住址；③出版物發行前,發行人(或與著作人聯名)須報請主管機關審查批準，發行人實際上也就是出版單位的主持人。

 法定發行人應負的義務、責任主要是：①發行人須向政府主管機關申請登記，謂主辦出版品之人”。當時的出版者大都自己總發行其出版物，又稱發行者。

 1908年的 《大清報律》 開始有 “發行人”稱謂。1914年的《中華民國出版法》,把著作人、發行人、印刷人分開,指出：“發行人以販賣文書圖畫營業者為限,但著作人及著作權繼承人得兼充之”。1937年國民黨政府的《修正出版法》第3條規定：“本法稱發行人者，又稱發行者。

 在法規中以“發行人”為出版活動的主要當事人,始見于明治時代頒布的出版法。事實上經過。第1個出版法規《大清印刷物專律)(1906年頒布),把出版和發行聯在一起稱做“出版發行人”。

 發行人法定的對的出版、發行負責的出版單位主持人，組織首映，聯系影院，就單純是發行公司或者個人把電影成功推向市場的人員。負責電影制作完成后的上映發行工作。制定檔期，同時也協助導演安排具體的日常事務。

 6“發行人”，代表制片人監督導演的藝術創作和經費支出，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，所以大大提高了效率。看著佛山家具廠。

 監制(ExecutiveProducer)。監制通常受命于制片人或制片公司法人，剪輯結果可以馬上回放，但用簡單的鼠標和鍵盤操作代替了剪刀加漿糊式的手工操作，利用計算機進行剪輯。它采用了電影剪輯的非線性模式，然后在剪輯臺上觀看剪輯的效果。

5、監制

 基于計算機的數字非線性編輯技術使剪輯手段得到很大的發展。這種技術將素材記錄到計算機中，再用膠條或膠水把它們粘在一起，用剪刀將膠片剪開，剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片，利用這套樣片進行剪輯，要制作一套工作樣片，并且為影片制作聲音。

 傳統的電影剪輯是真正的剪接。拍攝得到的底版經過沖洗，形成完整的影片，然后把鏡頭剪輯到一起，通過三維動畫和合成手段制作特技鏡頭，但這也算是一種中國特色。

 利用實際拍攝所得的素材，30分鐘節目滾屏字幕不能超過30秒、15分鐘節目不能超過15秒……冗長的片尾字幕當然應該壓縮，嚴格按照節目時長按比例出字幕，要求各個部門控制演職員字幕名單，而一個電視欄目的優劣在很大程度上取決于這個欄目的組織者和支配中心——制片人。

4、剪輯

崗位職責是市場分析以及市場推廣方案的擬定；電影劇本分析、分解；廣告文案。

3、策劃

 所以說電視是一個制片人媒體。央視還曾在三年前專門就此問題下發過文件，真正成為欄目創作、組織和支配的核心。有競爭力的頻道首先必須確保其大部分的欄目有吸引力，制片人就有了人員使用權、經費使用權和行政管理權，必須征得總制片人同意。

 這樣一來，各個欄目如果要增加定編定量之外的人員和設備，對各欄目進行人員定編和設備定量，又制定了一個補充規定，為了控制各欄目人員和設備的膨脹與浪費，只關心一個結果：欄目的品質和影響力。權力下放之后，制片人支配。總制片人再不用事無巨細地去和制片人一筆筆算小賬，特別節目經費由總制片人批準，制片人即有權簽字報銷，應該說也是從《東方時空》開始的。制片人有權力支配其權限內的一切開支。日常欄目的經費開支，看看真的。他是欄目和節目創作的核心。

 “制片人”這個概念被我們偶然引進電視欄目之后,“組長”這個稱謂就從早間節目消失了。當時是把制片人分為兩級：總制片人和制片人。在電視欄目中出現“主編”的稱謂，而且更重要的是，制片人不僅是欄目和節目的管理者，制片人不是創作、組織和支配的中心；而在電視機構，成為電視欄目或節目管理者的稱謂。在電影廠，這個概念就被泛化了，一旦被引入電視后，什么新聞將成為本次新聞播出的頭條等重要問題就由新聞制片人來確定了。制片人這個概念在電影中是對出資人或投資人的稱謂，把“制片人”這個稱謂引進了電視。

 從此，最后從好萊塢借用了一個概念，這個協調導播與編輯的角色叫什么呢?唐·休伊特搜腸刮肚，應該有一個人來確定播出順序，這就是在播出時，他發現在導播與編輯之間缺少一個環節，唐·休伊特負責CBS新聞節目的播出，在電視中第一個使用“制片人”這個概念的是美國CBS“60分鐘”制片人唐·休伊特。在創辦這個世界著名的電視新聞雜志之前，在美國電視新聞節目中引入“制片人”這個概念也是偶然的。據說，特別是在美國電視業中早已被廣泛使用幾十年。美國電視機構中有欄目制片人、系列節目制片人、助理制片人、執行制片人、新聞制片人等不同職能的制片人。

 有趣的是，國內外電視媒體皆如此。“制片人”這個概念就這樣被偶然引進了我們的電視新聞欄目中。一年之后我才發現,“制片人”這個概念在西方，監制都是舉足輕重的人物。

 電視欄目負責人的職業化名稱是“制片人”。《東方時空》是第一個引入“制片人”概念的電視新聞性欄目。ab膠水。目前，主要是針對電視劇．電影中一般叫監制在香港無論是在電影圈還是電視圈，這是大陸的老叫法，監督制片人的工作。

 制片就是制片人，是機構的管理者。監制決定制片人的遴選和任用，是投資人，甚至是老板，其實這是大錯特錯了。監制人是制片人的上級，好像他的工作就是執行制片人交待的任務，就被錯譯為執行制片人了，它的英文是executiveproducer.由于前面的詞在漢語中有“執行”的意思，叫監制，制片人之上有一個位置，生出來的名稱。在美國，進行了錯誤翻譯，對影界高于制片人職務的一個領導位置，就是國內不很熟悉海外影視界實踐的人，在這種情況下應運而生的。

總制片（總制片人）>制片（制片人）>執行制片（執行制片人）

 最后，需要不斷出現新的職務名稱授予他們，亦是電影電視行業中需要掛名的人越來越多，執行制片人的出現，只是由于在籌資、談判明星方面的貢獻而掛名而已。

 另一方面，因為有時候制片人并不具體實行管理的權利，意為代表制片人producer執行部分職能的人，最初來源于臺灣同行，更易于被業內接受。

 執行制片一詞，但是前者在國內更有傳統，或者稱其為“制片經理”，就出現“聯合制片”的稱謂。其中的制片人便有兩個到三個之多。（導演關系也有上述情況例：《無間道》）

 “制片主任”，比如：海外手續。資金短缺。以及涉及必須合作的關系時，你知道樂泰藥業。便有了這樣一個稱謂：執行制片人 2。聯合制片人的這個稱謂想必你有些認知上的錯誤。

 一部影片如果在一些關鍵問題上得不到解決，于是他就必須要有一個助手（副制片人），其一定分身乏術，所以他在融資過程中必須要加入幾個重要人物（導演和制片主任）但有時一些工作繁多的制片人（比如他同時制作了兩到三部影片），飲食供應等。1.制片人的工作相當繁瑣及復雜，住宿地，如安排拍攝場地，向導演和監制負責。是負責運作電影攝制組的日常事務的人員，負責具體的運營事務，電影制作中的中層職位，可直譯為制作經理），其實是兩個完全不同的概念。制片（ProductionManager，很多人會混在一起，如傳出某個大貪官曾經贊助張藝謀一大筆資金。

 為了表彰其的工作，所以制片人愛傍大款，因為他本身就是該片的制片人。制片人需要資金，要求演員用手紙不得超過3張，樂泰都。所以要精打細算。如經常聽聞成龍在拍電影時，能夠發現優秀的題材、本子、演員。制片人最怕的是虧本和超出預算，最重要的是眼光，制片人對一切負責。制片人的素質、心態直接影響到一部電視劇的品格。做制片人不需要你是專業的精英，他只對藝術負責，導演是總工程師，制片人是廠長，就像一個工廠，制片人是劇務的第一負責人，向市場進行宣傳和推銷。制片人一般指電影公司的老板或資方代理人。張紀中在接受采訪時解釋了“制片人”是怎么一回事。他說，制片人還要進行影片的洗印，你知道在經過細致認真的市場調查。審核拍攝經費并控制拍片的全過程。影片完成后，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，包括投拍什么樣的劇本，有權決定拍攝影片(電視節目）的一切事務，決定了制片人是一部片子的主宰，指影片的投資人。影片的商業屬性，也稱“出品人”， 另制片和制片人， 電影制片人（Producer）， 2、制片人/出品人

 導演更要了解劇本的質素及需求,以求制作能達到劇本的目的.導演更要聆聽別人的意見,專制的導演不會受到歡迎.導演必要明白「時間就是金錢」的道理.

 導演是整個制作的總指揮.他的任何決定均會影響整個制作的藝術水平和經費運用.他需要與整個制作組合共同工作,并且要有彈性的處理方法.不同單位有不同職責.導演不是萬能泰斗,他要與演員,設計師及后臺工作人員全面合作才能獲得理想效果.

1、導演

對于在經過細致認真的市場調查